(FOTOS) Das Cheyenne Frontier Days Native American Village stellt traditionelles Kunsthandwerk in den Mittelpunkt

Rick Biuv von De Los Angeles Weaving webt am 27. Juli auf einem aufrechten Webstuhl im Indianerdorf. (Foto von Stephanie Lam / Cap City News)

CHEYENNE, Wyoming – Das Native American Village bei den Cheyenne Frontier Days beherbergt eine Reihe von Kunsthandwerkern, die ihr Handwerk und ihre Kultur gerne mit den Teilnehmern teilen möchten.

Von der Vorführung traditioneller Webtechniken bis hin zur Ausstellung von Pferdehaar-Keramik sind die meist aus dem Bundesstaat stammenden Anbieter CFD-Stammgäste, die sich darauf freuen, ihren Juli in Cheyenne zu verbringen.

Das Dorf liegt an der südöstlichen Ecke des Frontier Parks und ist heute von 10 bis 18 Uhr geöffnet

Im Stand von De Los Angeles Weaving stellt sich Rick Biuv an einen aufrechten Webstuhl und konzentriert sich. Er zieht weiche und farbenfrohe Wollgarnschnüre in das Holzgerät hinein und wieder heraus und wiederholt den Vorgang immer wieder, bis sich ein Muster zu bilden beginnt.

„Wenn man mit dem Weben beginnt, muss man planen“, sagt Biuv, dessen Familie das Webgeschäft mit Sitz in Yuma, Arizona, leitet. „Man muss es planen und dabei dem Design folgen. Es ist interessant."

Biuv reist durch verschiedene Bundesstaaten, darunter Wyoming und das nahe gelegene Montana, um den traditionellen Webstuhl vorzuführen und die handgewebten Matten von De Los Angeles zu verkaufen. Bei CFD können Besucher dabei zusehen, wie Biuv ein geometrisches Design aus roten, türkisfarbenen, gelben, blauen und grünen Garnen herstellt, die von seiner Mutter handgesponnen und gefärbt werden. Wenn der Weber der dritten Generation ununterbrochen arbeitet, kann es etwa zwei Tage dauern, bis er eine 60 x 180 cm große Matte fertiggestellt hat.

„Es ist auch meditativ“, sagte er. „Ich webe gerne, weil mein Vater früher gewebt hat und ich ihm als Kind gefolgt bin. Wir alle weben gern.“

Velma Wilson liebt Türkis. Sie liebt die Art und Weise, wie sich der Stein anfühlt, was er symbolisiert und wie atemberaubend er auf Armbändern und Ringen aussieht.

„Im Navajo ist Türkis ein heiliger Stein, er steht für Wohlstand; Deshalb verwenden wir viel davon“, sagte sie. „Ich mag den Stein, ich fühle mich zu ihm hingezogen.“

Wilson ist der Besitzer von Türkis Trail, einem kleinen Familienunternehmen mit Sitz in Arizona, das türkisfarbenen Schmuck herstellt, darunter Ringe, Armbänder und Halsketten. Die Steine ​​werden in den Kingman-Türkis-Minen abgebaut, einer der letzten verbliebenen Türkis-Minen des Landes. Die aus The Gap im Coconino County stammende Familie Wilson verkauft ihre Produkte seit 23 Jahren bei CFD.

Wilson sagte, die Beliebtheit ihres Schmucks sei unterschiedlich, je nachdem, wohin sie gehe. In Sedona, Arizona, zum Beispiel mögen Kunden die winzigen und zierlichen Ringe. Diejenigen aus Cheyenne mögen jedoch die größeren und auffälligeren.

„Wenn ich nach Cheyenne gehe, verkaufe ich viele Ringe“, sagte sie, „also konzentriere ich mich auf die Herstellung dieser Ringe und versetze mich in die Stimmung, Ringe anzufertigen.“

Die Schmuckherstellung war für den Besitzer ein lebenslanges Hobby. Als junges Mädchen verbrachte Wilson die Sommer damit, bei ihrer Großmutter das Handwerk zu perfektionieren. Wilson machte dies bis in ihre Erwachsenenjahre als Nebenjob weiter. Schließlich entschloss sie sich, ihren Job als Buchhalterin aufzugeben und das Unternehmen ganztägig weiterzuführen.

„Wenn ich morgens früh aufwache, werde ich daran arbeiten, es ist meine Zeit“, sagte sie. "Ich genieße es. … Es lohnt sich, zu diesen großen Shows zu kommen.“

Auf den Tischen von Bancrofts Native Jewelry-Stand sind ordentlich aufgereiht helle Töpferwaren mit aufwendig gestalteten geschwungenen schwarzen Linien. Die Linien bestehen jedoch nicht aus Farbe oder Ton, sondern aus Pferdehaarsträhnen.

Rosshaarkeramik ist eine traditionelle Kunstform der Navajo, sagte Juanita Bancroft, Inhaberin des in Arizona ansässigen Schmuckunternehmens. Bancroft stellt in ihrem Haus in Tuba City selbstgemachte Gegenstände her – darunter Töpferwaren, Perlenartefakte, Schmuck aus Sterlingsilber, Heishi-Muscheln, Hämatit-Accessoires und Navajo-Teppiche. Dies ist ihr fünftes Mal, dass sie ihre Produkte verkauft und einen Stand im CFD Native American Village aufbaut.

Die weißen Tonstücke werden von Bancroft zunächst zu verschiedenen Designs geformt, darunter Vasen, Kanus, Pferdeköpfe und Schildkröten. Sie brennt den Ton drei Stunden lang bei hoher Temperatur in einem Ofen, bevor sie ihn herauszieht. Dann legt sie mit vorsichtiger Hand acht bis zehn Haarsträhnen um die Keramik.

„Sobald die Haare auf die Keramik gelangen, beginnen sie zu schmelzen und bilden ihr eigenes Muster“, sagte sie. „Es gibt keine zwei, die gleich sind; jeder ist anders.“

Pferde seien heilige Geschöpfe in der Navajo-Kultur, sagte Bancroft, und diese Art von Keramik könne nicht mit anderen Tierhaaren wie Katzen oder Hunden hergestellt werden. Diese Tatsache teilt sie gerne mit neugierigen Kunden, die ihren Stand betreten. Bancroft, die früher Lehrerin bei einem Head Start-Programm in Tuba City war, sagte, es genieße es, andere über die Navajo-Kultur aufzuklären.

„Nach meiner Pensionierung wollte ich etwas anderes machen und den Menschen unsere Kultur näher bringen“, sagte sie. „Das ist es, was ich gerade mache.“

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